Категории
Добро пожаловать на музыкальный торрент трекер без регистрации - Sound-Park  ι  Стать пользователем  ι  Войти  ι  Напомнить пароль?

Нашему проекту исполняется 10 лет! В связи с этим мы готовим крутейшую современную обнову. Вы можете нам помочь 🤘


Jon Lord - Discography (lossless, 1966-2019)

Classic Rock  Other Rock  Classical
 
Jon Lord - Discography (lossless, 1966-2019)
Jon Lord - Discography (lossless, 1966-2019)
Jon Lord - Discography (lossless, 1966-2019)
Дата: 28 марта 2020
Добавил: breaker65
Просмотров: 8945
  • ИСПОЛНИТЕЛЬ: Jon Lord
  • АЛЬБОМ / НАЗВАНИЕ: Дискография - 24 альбома, 2 Box sets, 42 CD
  • ГОД / ДАТА ВЫХОДА: 1966-2019
  • СТРАНА: Leicester, England
  • ТОЧНЫЙ ЖАНР(Ы): Hard Rock, Classic Rock, Blues Rock, Classical, Jazz fus
  • ЛЕЙБЛ: Line Records, Purple Records, EMI/ Harvest, Repertoire
  • ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 40:25:37
  • ФОРМАТ: FLAC, (image+.cue | tracks+.cue)
  • КАЧЕСТВО: Lossless
  • Оф сайт: www.JonLord.org

  • РЕЙТИНГ: 9.96 / 26    
  • ГОЛОСОВАТЬ:

  • СКАЧАТЬ: ПРЯМАЯ ССЫЛКА НА ТОРРЕНТ
  • СИДЫ:

Описание альбома



Jon Lord

1971 | Jon Lord & The London Symphony Orchestra - Gemini Suite

1974 | Windows

1976 | Sarabande

1982 | Before I Forget

1996 | The Best Of Instrumental Works (1996 | Not On Label (Jon Lord))

1998 | Pictured Within

2004 | Beyond The Notes

2007 | Jon Lord/ Matthew Barley | Ruth Palmer | Kathryn Tickell

2008 | Boom Of The Tingling Strings

2010 | To Notice Such Things

2011 | Blues Project Live

2012 | Concerto for Group And Orchestra

2014 | Celebrating Jon Lord (2014 | Abbey Road/ Edel Germany GmbH / earMUSIC | 3CD Box)

The Artwoods

1966 | Art Gallery (2010 | Recordsmen Communication)

2000 | Singles A's & B's (2000 | Repertoire)

2014 | Steady Gettin' It. The Complete Recordings 1964-67 (2014 | RPM Records | 3CD Box)

The Leading Figures Directed By Art Greenslade

1967 | Sound And Movement (2006 | Sunrise Records)

Tony Ashton & Jon Lord

1974 | First Of The Big Bands (1988 | Line Records)

Paice/ Ashton/ Lord

1976 | Malice In Wonderland

1992 | BBC Radio 1 Live In Concert




Paice Ashton Lord - название банды из пяти человек, сформированной группой джентльменов, чья музыкальная репутация может затмить даже Лондонский Симфонический Оркестр. Идея создания этой группы пришла в голову Джону Лорду и Иэну Пэйсу, которые после окончательного распада Deep Purple в 1976 году решили, что им нравится работать вместе. Неплохое открытие после восьмилетней игры в одной из лучших групп мира. К ударной работе Пэйса и клавишной - Джона Лорда они решили добавить богатого талантами певца и клавишника Тони Эштона, который на протяжении многих лет разрабатывал собственную стезю в группах типа Ashton, Gardner and Dyke и Family. Затем пришли бас-гитарист Пол Мартинес (из группы Stretch) - крутой, прифанкованный и изысканный, какого только можно пожелать? и весёлый лидер-гитарист Берни Марсден...

Malice In Wonderland — единственный альбом кратковременно существовавшей рок-группы Paice Ashton Lord, вышедший в марте 1977 года на Polydor (Oyster) в странах Европы, на Warner Bros. Records в Америке и Японии. С тех пор на виниле больше не издавался.

На внутреннем конверте альбома Брайан Хэрригэн из Melody Maker рассказал, как собралась эта группа:

Paice Ashton Lord, впредь мы будем именовать их эффектным словом PAL ["pal" - по-английски, "приятель, товарищ"] — название новой банды из пяти человек, сформированной группой джентльменов, чья музыкальная репутация может затмить даже Лондонский Симфонический Оркестр.

Идея создания этой группы пришла в голову Джону Лорду и Иэну Пэйсу, которые, после окончательного распада Deep Purple в 1976 году, решили, что им нравится работать вместе. Неплохое открытие после восьмилетней игры в одной из лучших групп мира.

К ударной работе Пэйса и клавишной - Джона Лорда они решили добавить богатого талантами певца и клавишника Тони Эштона, который на протяжении многих лет разрабатывал собственную стезю в группах типа Ashton, Gardner and Dyke и Family.

Затем пришли бас-гитарист Пол Мартинес (из группы Stretch) — крутой, прифанкованный и изысканный, какого только можно пожелать и весёлый лидер-гитарист Берни Марсден. Мартинеса и Марсдена взяли не потому, что они были приятелями Пэйса Эштона Лорда. Нет. Наше динамичное трио устраивало продолжительные и изматывающие прослушивания, прежде чем выбор пал на Мартинеса и Марсдена.

Берни чуть не пропустил этот поезд, как он рассказал мне однажды вечером на концерте Ritchie Blackmore's Rainbow в лондонском "Хаммерсмит Одеоне". Он даже не видел объявлений, что требуется гитарист. Его привёл в PAL ударник Блэкмора Кози Пауэлл. "Это лучший ход, какой я когда-либо сделал," - с удовлетворённой улыбкой заявил мне Марсден.

Собравшись вместе, группа направилась в мюнхенскую студию Musicland, ещё помнящую великие винильные триумфы Deep Purple, и вот результат налицо...



НАЗВАНИЕ И ОБЛОЖКА

Malice In Wonderland (Злоба в Стране Чудес) обыгрывает название известной сказки Льюиса Кэрролла Alice In Wonderland (Алиса в Стране Чудес), где Malice — произносится "Мэлис" — звучит и пишется очень похоже на Alice ("Элис"). Это довольно расхожий каламбур, используемый многими артистами (см. например одноимённый альбом Nazareth).

На обложку альбома Malice In Wonderland использовали картину английского художника Грэма Овендена из его серии зарисовок "Алиса в Стране Чудес". Тогда в 1977-ом никому бы и в голову не пришло, что спустя годы, убелённый сединами 70-летний художник сядет в 2013 году в тюрьму за педофилические наклонности. Хотя при ближайшем изучении его работ просматривается стойкий болезненный интерес к голой натуре девочек с ещё не сформированной женской фигурой. Но не будем забегать вперёд, вернёмся в 1977 год, где Алиса на обложке не голая, а Овенден ещё не сидит...



АЛЬБОМ

Едва решив покинуть и распустить Deep Purple, Пэйс и Лорд начали планировать создание группы нового типа, базирующейся на трио, в состав которого вместе с ними вошёл давний приятель Тони Эштон, на чью долю выпадали обязанности вокалиста и клавишника. Его группа Ashton, Gardner & Dyke в начале семидесятых играла на разогреве у Deep Purple, а также имела одних с ними менеджеров. Джон Лорд неплохо сошёлся с Эштоном и помогал AGD в студийной работе, кульминацией которой стал превосходный саундтрек к вестерну The Last Rebel (Последний бунтарь), который эта пара написала и исполнила совместно. Эштон сотрудничал с Лордом в его проекте Gemini Suite (1971) и спел вокальную партию в одной из песен альбома.

В 1974 году Эштон и Лорд завершили альбом The First Of The Big Bands, над которым работали три года и который был вдохновлён знаменитой идеей "стены звука" американского продюсера Фила Спектора. Альбом плохо продавался, зато заложил хорошие ритм-н-блюзовые основы для создания Paice Ashton Lord. Дабы укомплектовать PAL в июле 1976 г. в музыкальной прессе появились объявления "требуются гитарист и басист". После долгих прослушиваний были выбраны гитарист Берни Марсден (из группы Кози Пауэлла Hammer, а также Babe Ruth) и басист Пол Мартинес (из Stretch).

В процессе записи альбома Malice In Wonderland вокруг группы Paice Ashton Lord крутилась киносъёмочная бригада, отснявшая материал, из которого много лет спустя (в 2006 г.) вышел документальный фильм под названием Lifespan ("Продолжительность жизни" или "Срок службы"). В этом фильме участники группы объясняют смысл разных песен альбома и источники их вдохновения. В 2006 г. фильм Lifespan вышел на DVD.



В музыкальном плане Malice In Wonderland зашла ещё дальше в направлении, начатом Deep Purple на последних альбомах семидесятых, направлении столь ненавистном Ритчи Блэкмору, что он бросил собственноручное детище и ушёл из группы. Paice Ashton Lord записали густую смесь из рока, фанка, соула, буги с элементами джаза. Здесь можно услышать то, чего Deep Purple никогда себе не позволяли: сочную духовую секцию и женские бэк-вокалы.

Paice Ashton Lord пригласили на запись саксофонистов Ховарда Кейси и Джилберта Дальенеса, трубача Дэвида Касвелла и тромбониста Рега Брукса. Для полного счастья, так сказать, всю эту кавалькаду дополнительно озвучивают звонкие женские голоса шотландского поп-дуэта сестёр МакКинли - Шейлы и Джанетт. Их появление здесь не совсем случайно, потому что Шейла была замужем за игравшим тут же саксофонистом Хоуи Кейси.

Непонятно, на какую публику была расчитана музыка Malice In Wonderland, но только не на любителей хард-рока Deep Purple или более прогрессивных течений. Всё это ближе к американскому мэйнстриму и доставит наслаждение всем любителям мастерски аранжированного и не менее мастерски сыгранного рока, но только не тяжёлого. Местами, когда вступает во всей красе духовая секция, всё это напоминает джаз-рок типа Chicago и Blood, Sweat & Tears, только более прифанкованный и структурированный в хард-роке. Если музыка альбома ближе к AOR, то есть "року, расчитанному на взрослых" семейных людей, то тексты, напротив, очень молодёжные, довольно забавные, и в этом плане альбом выигрывает ещё больше.

Первый номер - "История с призраком" представляет собой "песню ужаса", если можно так назвать по аналогии с "фильмами ужасов", здесь нагнетается мистический страх перед "Абсолютно нечем" - так и выделено в тексте на конверте альбома. Но это "Абсолютно ничто" заставляет Эштона плакаться сиплым голосом:



Забери меня домой, мама
Не оставь меня здесь одного
Приди и спаси меня, мама
от моей головы
Я хочу быть дома в безопасной постели

Четвёртый номер на первой стороне "Силас и Джером" — где духовики не гнушаются прямой цитатой из лучшей песни Blood, Sweat & Tears "Spinning Wheel" — представляет собой рассказ от лица "рок-звезды", который знакомится на улице с "крутой" девчонкой. Между ними происходит разговор, типа "ты - крутая" и "я - крутой", к чему лишние слова, "приходи ночью на сеновал" и т.д. и т.п. Ну, исходя из рок-н-ролльных реалий, наш герой зовёт девчонку не на сеновал, а на собственный концерт. И в конце песни получает такой облом:

И она зашла после концерта,
А с ней зашли её друзья
Один — со шрамом через всё лицо
Другой, как будто сбежал из местного зоопарка
Я говорю ей: "Малышка!
Пойдём куда-нибудь вдвоём
Только я и ты."
А она мне: "Это мой бойфренд Силас
И мой большой братан Джером."
Я говорю ей: "Как тебе не стыдно!"
Даже не верится, что такое бывает
Хотя по большому счёту
Это и есть рок-н-ролл.

Третий номер на второй стороне "Я собираюсь бросить пить" люди, не знающие английского, могут принять за светлую балладу про любовь, разлуку и прочие "вечные ценности". На самом деле, это похмельная песня чувака, который проснулся с болью в башке и мечтает скорее опохмелиться, а в пафосном припеве поётся:

Всё, что мне нужно —
Этого друга в руке
И мне станет хорошо
Не хочу лимонад
Первая помощь — не вода или вино
Всё, что мне нужно — спирт
Вот мой стакан
Плиз, наполни его
Не бойся, я не пролью



Заглавный номер "Malice In Wonderland" - это типичная рок-песня "обо всём и ни о чём", где слова — всполохи энергии наряду с аккордами органа и риффами гитары.

Коммерческий провал альбома вполне объясним. Malice In Wonderland просто не нашла своего слушателя: фаны Deep Purple ожидали услышать чего-нибудь покрепче да пожёстче, а любителям подобной музыки имена из Deep Purple ни о чём не говорили. Пластинка канула в Лету незамеченной, несмотря на широкий ареал распространения по всему миру. Намеченное было турне по Европе пришлось отменить, и группа ограничилась пятью концертами в Великобритании. На сцене Paice Ashton Lord представляла собой группу из 11 человек, подкреплённую духовой секцией и вокалистками - сёстрами МакКинли. Тони Эштон, не привыкший к роли фронтмена, вёл себя несколько скованно, особенно на дебютном концерте, который имел международную телетрансляцию по БиБиСи.



Несмотря на то, что все британские концерты прошли с аншлагами, проект Paice Ashton Lord оказался, к сожалению, нежизнеспособным. Чтобы разгрузить несчастного Эштона от несвойственной ему роли, Пэйс и Лорд пытались привлечь на роль вокалиста Дэвида Кавердейла, но тот уже организовал собственную группу Whitesnake и наоборот сманил к себе из PAL гитариста Берни Марсдена. Тони Эштона, в свою очередь, зазывали к себе Uriah Heep. Окончательно доконало PAL случайное падение Эштона со сцены — он сломал ногу и выбыл из строя. В начале 1978 года "Пэйс Эштон Лорд" свернули свою деятельность, забросив начатую было работу над вторым альбомом. Несколько месяцев спустя Джон Лорд ушёл вслед за Марсденом в Whitesnake, а Пэйс "догнал" их в середине 1979-го.

В 2001 году 2001 Purple Records издал Malice In Wonderland на компакт-диске, где бонус-треками включены песни, предназначавшиеся для несостоявшегося второго альбома Paice Ashton Lord.



1977 — Malice in Wonderland
2001 — Malice in Wonderland. Special Edition — переиздание альбома с бонусами
1997 — BBC Radio 1 Live in Concert — записи 1977 года
2007 — Paice, Ashton & Lord Live — DVD



deep-purple.net
ru.wikipedia
cultin.ru
discogs


The Hoochie Coochie Men featuring Jon Lord

2007 | Danger White Men Dancing

Tony Ashton And Friends

2000 | Endangered Species - Live At Abbey Road (2009 | Ear Music | 2CD)

Deep Purple

1969 | Deep Purple, The Royal Philharmonic Orchestra (1990 | Warner)

1993 | Gemini Suite Live (2008 | Victor)

1999 | In Concert With The London Symphony Orchestra (1999 | Eagle | 2CD)

Источник (релизер): breaker65


Джон Дуглас Лорд — композитор и клавишник, один из лучших и самых влиятельных клавишников в рок-музыке. Музыкант с библейским именем и величественной фамилией родился 9 июня 1941 г. в Лестере, Великобритания. Один из самых лучших клавишников мира. Участник групп Artwoods, Flower Pot Men, Paice, Ashton & Lord, Whitesnake и один из основателей и основной идеолог легендарной группы DEEP PURPLE образца 1960-70-х составов MKI-MKIII. Это была великая группа, и без Лорда ее бы не было, как не было бы целой огромной традиции игры, которая началась с него. Вершиной личных амбиций Джона Лорда в DEEP PURPLE стал так называемый «Concerto for Group and Orchestra» («Концерт для группы с оркестром»). Стиль игры Джона Лорда легко узнаваем, как из-за характерного звука Хаммонд-органа, в 1973 году Лорд с техниками создали его знаменитый Хаммонд С3, часто используемого музыкантом для исполнения, так и из-за заметного влияния классических композиторов так и джаза на произведения музыканта. В 2002 году покинул Deep Purple и занимался сольной карьерой. Неподражаемого клавишника и великолепного композитора легендарных «Deep Purple» — Джона Лорда всегда тянуло к корням классической музыки, сольное творчество маэсро насыщено изобилием классики.

О раздаче: | благодарности






Джон Дуглас Лорд (Jon Douglas Lord; 9 июня 1941, Лестер, Англия) — английский композитор и клавишник, один из лучших и самых влиятельных клавишников в рок-музыке.

Неподражаемого клавишника и великолепного композитора легендарных «Deep Purple» — Джона Лорда всегда тянуло к корням классической музыки, сольное творчество маэсро насыщено изобилием классики. Первые годы существования Deep Purple прошли, можно сказать, под диктовку Джона Лорда, с его тяготением к классической музыке, при постоянном соперничестве с Ричи Блэкмором, который был вдохновлён успехом Led Zeppelin и сам стремился играть более тяжёлую музыку. Венцом эпохи Лорда в Deep Purple стала запись альбома "Concerto for Group and Orchestra" в Альберт-Холле в 1969 году. После этого, по собственному признанию Джона Лорда, Ричи Блэкмор одержал победу, и группа начала двигаться в направлении хард-рока. Он был единственным в стане «темно-лиловых» (и одним из очень немногих в роке вообще) музыкально образованным персонажем — то есть, человеком, умевшим читать ноты, расписывать партитуры для оркестра и сочинять развернутые мелодико-гармонические полотна.



Возможно, далеко не все знают, что именно Лорд, а не смутьян-гитарист Блэкмор или голосистый Гиллан, являлся центральным ядром группы, её скрепой и, по сути, самым старым участником. Именно он стоял в основании DEEP PURPLE с того момента, когда сосед по съёмной квартире — Крис Кёртис — увлёк Джона идеей основать группу в стиле прогрессивного рока. Крис проект замутил, нашёл продюсеров, но потом затею бросил. А Лорд остался.

Участник групп Artwoods, Flower Pot Men, Deep Purple, Paice, Ashton & Lord, Whitesnake. В 2002 году покинул Deep Purple и занимается сольной карьерой.

Стиль игры Джона Лорда легко узнаваем, как из-за характерного звука Хаммонд-органа, часто используемого музыкантом для исполнения, так и из-за заметного влияния классических композиторов и джаза на произведения музыканта.





Джон Дуглас Лорд, родился 9 июня 1941 в Лестере, Великобритания. Он начал приобщаться к музыке с самого раннего возраста, посредством семейного пианино, и уже с пяти лет начал брать уроки музыки. В этом возрасте Джон Лорд пристрастился к Баху, который оказал очень большое влияние на всё последующее творчество музыканта. Также ему нравились сочинения средневековых авторов, основанные на мотивах барокко, и произведения Элгара.

Будучи тинейджером, Джон Лорд был очарован игрой некоторых джазовых органистов, таких, как Джимми Смит и рок-н-ролльных пианистов, типа Джерри Ли Льюиса. Можно говорить о том, что симбиоз классики, джаза и рок-н-ролла в конечном итоге и определил общий стиль музыки Джона Лорда.

В возрасте 19 лет, Джон Лорд переехал в Лондон и, мечтая о карьере актёра, поступил в Центральную школу сценической речи и драмы. Одновременно он начал свои выступления, играя джаз и ритм-энд-блюз в основном в пабах, в составе различных групп, с постоянно меняющимся составом. Первой группой Джона Лорда, по крайней мере, официально документированной, была Bill Ashton Combo, джаз-бэнд с акцентом на игру на саксофоне.



В 1963 году, Джон Лорд, вместе с Биллом Эштоном примкнул к группе Red Bludd’s Bluesicians, также известной, как The Don Wilson’s Quartet. Тогда же Джон Лорд приобрёл свой первый электрический орган. Со следующего года он начал принимать некоторое участие в зарождающейся группе Artwoods, лидером которой был Арт Вуд, брат участника Rolling Stones Ронни Вуда. Кроме того, он участвовал в записи альбома You Really Got Me группы The Kinks.

Artwoods ориентировались на такую музыку, где орган был бы блюзовой ритмичной сердцевиной, приблизительно как у Spencer Davis Group и Animals. Группа достигла некоторого успеха, выпустив несколько синглов и EP (один из них — I Take What I Want 28 мая 1966 года достиг 28 позиции; сейчас эти записи можно услышать на альбоме Art Gallery), однако, коммерческого успеха не было. В последний момент Лорд уговорил группу переименоваться в St Valentine’s Day Massacre и сменить имидж на «гангстерский», но на этот ход отреагировала только Дания. «Я пытался раздвинуть границы музыки Artwoods как только мог, — вспоминал Лорд. — Включал в свои соло фрагменты Баха и Чайковского. Боюсь, это их только напугало».



Джон Лорд на некоторое время присоединился к группе Ронни Вуда Santa Barbara Machine Head с которой было записано три инструментальных трека. Однако, попытки подписать контракт с какой-либо компанией провалились, и Джон Лорд присоединился к группе Flower Pot Man. Эта группа была вокальной и нуждалась в инструменталистах для выступлений. Джон Лорд не записывался с этой группой, и, можно сказать, что его участие в этой группе ознаменовалось только знакомством с Ником Симпером, одним из создателей Deep Purple.

В начале 1968 года, Джон Лорд участвует в создании группы Boz вместе с Бозом Баррелом (будущим участником King Crimson и Bad Company), Ричи Блэкмором, Иэном Пэйсом и Чезом Ходжесом. Проект имел очень короткую историю, но он послужил основой для создания группы Roundabout, которая была создана в марте 1968 года.



Джон Лорд в этот период продолжал усовершенствовать свой стиль. Невзирая на то, что многие известные музыканты, например Кит Эмерсон, начали активно пользоваться синтезатором Муга, Джон Лорд экспериментировал с клавишными на основе Хаммонд-органа, который позволял создать плотную и ритмичную основу для игры Ричи Блэкмора. Лорду также нравилось играть на RMI368-Electropiano и харпсихорде, а в 1973 году, Лорд с техниками создали его Хаммонд С3.

В то время Джон Лорд, впрочем как и сейчас, предпочитал использовать усилители Marshall, что опять же позволяло создавать основу для игры Ричи Блэкмора, поскольку, благодаря этим усилителям, клавишные звучали так же тяжело и плотно, как и гитара.



Первые годы существования Deep Purple прошли, можно сказать, под диктовку Джона Лорда, с его тяготением к классической музыке, при постоянном соперничестве с Ричи Блэкмором, который был вдохновлён успехом Led Zeppelin и сам стремился играть более тяжёлую музыку. Венцом эпохи Лорда в Deep Purple стала запись альбома Concerto for Group and Orchestra в Альберт-Холле в 1969 году. После этого, по собственному признанию Джона Лорда, Ричи Блэкмор одержал победу, и группа начала двигаться в направлении хард-рока. Однако, Джон Лорд и здесь нашёл себя, как талантливый композитор и импровизатор, умело сочетая свою музыку, основанную на классических мотивах с пассажами, зачастую тоже не менее классическими, Ричи Блэкмора. При этом какой-либо конкуренции между музыкантами, подобно той, что наблюдалась у Ричи Блэкмора с Иэном Гилланом, не было: каждый работал в своей нише, тем более, что Лорд никогда не претендовал на лидерство, предпочитая оставаться в тени.



Джон Лорд работал в Deep Purple вплоть до её распада в 1976 году.

Начиная с 1971 года, Лорд занимался сольными проектами и проектами с другими музыкантами. В целом, можно сказать, что они не имеют никакого отношения к хард-року, хотя и не являются целиком классическими произведениями. За это время он записал альбомы с такими музыкантами, как Тони Эштон, Ивонна Эллиман, Альберт Ли, Кармайн Эппис, с участием таких знаменитостей, как композитор и дирижёр Эбергард Шёнер. Нередко в записях принимали участие его коллеги по Deep Purple Иэн Пэйс и Роджер Гловер. Стиль альбомов достаточно различен: от классических фортепианных сюит до достаточно тяжёлых, ритмичных песен. Объединяет их одно: запоминающаяся игра Джона Лорда.



Деятельность Лорда в Whitesnake ограничивалась созданием общего фона (или гало, по словам Лорда, оттеняющего двух гитаристов Бенни Марсдена и Мики Муди. Впрочем, наряду с общим фоном, мы можем слышать и недолгие, но запоминающиеся кусочки клавишных соло Лорда. Музыкант добавил к своим клавишным инструментам электропиано Yamaha и наконец на сцене также использовал синтезаторы Муга, что позволяло ему играть двенадцатитактовые блюзы, что часто было востребовано, и наполнять музыку струнными инструментами и прочими эффектами.

Одновременно Джон Лорд записал два альбома, очень отличных друг от друга. Первый альбом, Before I Forget, продемонстрировал как обработки классических произведений (более того, в одном из треков Лорд обработал незаконченную сюиту Баха), так и энергичный мэйнстрим, и даже английские классические фортепианные баллады, исполненные матерью и дочерью Вики Браун и Сэм Браун. В записи участвовали такие известные музыканты, как Саймон Филипс, Кози Пауэлл, Нейл Мюррей и другие. При записи не использовался, как это обычно было для Лорда, какой-либо оркестр.



Зато второй альбом, саундтрек к фильму Country Diary of an Edwardian Lady, был полностью оркестровый, и все композиции были написаны Джоном Лордом.

Кроме своих сольных альбомов, Джон Лорд работал в качестве приглашённого музыканта с Джорджем Харрисоном, Кози Пауэллом, Грэмом Боннетом и Дэвидом Гилмором

После воссоединения с Deep Purple, Джон Лорд участвовал в записи 6 альбомов. Поскольку музыка группы представляла собой всё тот же хард-рок, Джон Лорд занял ту же самую нишу в музыке. Этот период в Deep Purple ознаменовался возникшим конфликтом между Джоном Лордом и Ричи Блэкмором. Как и давние споры, он возник не на почве лидерства, а исключительно из-за музыкальных разногласий; в частности, Джон Лорд считал, что музыка на альбоме Slaves & Masters — это не та музыка, в направлении которой следует двигаться группе, а Джо Линн Тёрнер не тот вокалист, который нужен группе. Лорд был инициатором возвращения Иэна Гиллана. В этом его точка зрения совпала с точкой зрения менеджмента, и Ричи Блэкмор был вынужден подчиниться, а затем и вовсе покинул группу.

В это время Джон Лорд записал только один сольный альбом, и несколько не выпущенных альбомов. Альбом Pictured Within, вышедший в ноябре 1998 года, занимает особое место в дискографии музыканта. Он посвящён умершим незадолго до этого родителям Джона Лорда, и на альбоме музыкант в полной мере продемонстрировал своё глубокое композиционное мастерство.



Джон Лорд отыграл свой последний концерт с Deep Purple 19 сентября 2002 года, в Ипсвиче, после чего покинул группу, для того, чтобы посвятить себя сольной работе.

Как и предполагалось, Джон Лорд занимается сольной работой и выступлениями. В основном он занимается написанием классической музыки; так, две его композиции в исполнении симфонического оркестра Оденсе вошли в летний сборник классики 2007 года, выпущенный EMI. Лорд занят также в проекте The Hoochie Coochie Men, играющем в стиле давней привязанности Джона Лорда — ритм-энд-блюз.



В октябре 2009 года Джон Лорд посетил Россию. 9 октября состоялся концерт в Екатеринбурге, 12 октября — в Санкт-Петербурге, 15 октября — в Москве. В Петербурге (в Ледовом дворце) Лорд выступал с Оркестром Государственного Эрмитажа под управлением Фабио Мастранжело, в Москве (ГЦКЗ «Россия») — с Московским симфоническим оркестром. На всех концертах Джона Лорда сопровождала венгерская группа Cry Free, известная своими кавер-версиями Deep Purple, а также вокалисты Стив Бальзамо и Кася (Катажина) Ласка.. Музыканты исполнили произведение Джона Лорда Concerto for Group and Orchestra, знаменитые хиты Deep Purple в симфо-роковых аранжировках, а также сольные номера Джона Лорда.

9 августа 2011 года Джон Лорд объявил о том, что приостанавливает гастрольную деятельность для лечения онкологического заболевания. В феврале 2012 года он проходил курс лечения рака поджелудочной железы в Израиле. Скончался 16 июля 2012 года в лондонской клинике.



R.I.P.
Памяти великого музыканта... 16 июля 2012 года Джон Лорд проиграл свою битву с раком... Ушёл из жизни один из самых авторитетных клавишников в рок-музыке, новатор, соединявший стили и управлявший целыми музыкальными эпохами. Будучи абсолютным адептом органов Hammond, Джон Лорд создавал мощь и глубину, столь важную для стиля "хард-рок", у истоков которого стояли Deep Purple. До самой смерти Джон Лорд экспериментировал с классикой, возможно, так и не поверив до конца в то, что "Концерт для группы с оркестром" возвёл его в статус классика безо всяких формальностей вроде классического музыкального образования.



Джон Лорд, один из основателей и клавишник группы Deep Purple, скончался сегодня (17.07.2012) в возрасте 71 года. Лорд, соавтор многих песен группы, в том числе и "Smoke On The Water", с августа прошлого года лечился от рака поджелудочной железы. В 1968 году вместе с Крисом Кертисом он основал Deep Purple. Поклонники Deep Purple скорбят по Джону Лорду...





Solo and orchestral works with Deep Purple

1969 Concerto for Group and Orchestra (with Deep Purple)
1971 The Last Rebel (with Ashton, Gardner & Dyke) – motion picture soundtrack
1972 Gemini Suite
1974 First of the Big Bands (with Tony Ashton)
1974 Windows (with Eberhard Schoener, recorded live)
1976 Sarabande
1982 Before I Forget
1984 Country Diary of an Edwardian Lady (with Alfred Ralston) – TV series soundtrack
1993 Gemini Suite Live (with Deep Purple, recorded live in 1970)
1993 First of the Big Bands - BBC Live in Concert 1974 (with Tony Ashton, recorded live)
1998 Pictured Within
2000 In Concert with The London Symphony Orchestra (with Deep Purple, recorded live)
2003 Jon Lord With Pictures (DVD documentary)
2004 Beyond The Notes
2004 Beyond The Notes Live (DVD, recorded live)
2008 Boom of the Tingling Strings
2008 Durham Concerto
2010 To Notice Such Things
2011 Jon Lord Blues Project Live (recorded live in 2010)
2011 Jon Lord Live (recorded live in 2009)
2012 Concerto for Group and Orchestra (new studio version)



Other credits

Art Gallery (1966, с The Artwoods)
Concerto For Group & Orchestra (1969, с Deep Purple)
Gemini Suite Live (1970, c Deep Purple)
The Last Rebel (1971, саундтрэк c Тони Эштоном)
First of the Big Bands (1974, с (Тони Эштоном)
Malice in Wonderland (1977, с Paice, Ashton & Lord)
The Country Diary Of An Edwardian Lady (1984, c Альфредом Ралстоном)
BBC Radio 1 Live in Concert (1992 с Paice, Ashton & Lord)
BBC Radio 1 Live in Concert (1993, с (Тони Эштоном)
Durham Concerto (2007)

with The Hoochie Coochie Men

2003 Live at the Basement (recorded live)
2007 Danger. White Men Dancing

Как приглашённый музыкант

Nazareth, Rampant, (1974)
Грэм Боннет, Line Up (1981)
Джордж Харрисон, Gone Troppo (1982)
Кози Пауэлл, Octopus (1983)
Дэвид Гилмор, About Face (1983)
Элвин Ли, Detroit Diesel (1986)
Джордж Харрисон, Brainwashed (2002)

Записанные, но не выпущенные

From Darkness To Light (2000)
Calling The Wild (2000)
Disguises (2004)







jonlord.org
facebook
allmusic
deep-purple.am
progarchivess
shkolazhizni.ru
soyuz.ru
rock-musicland.com
rockfaces.ru
inrock.ru
discogs











Комментарии (10)


30 июня 2020
nono2791   
0 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

WHAT A GREAT COLLECTION...INCREDIBLE....THANKS A LOT.....


30 марта 2020
Acrobatic   
0 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

Как качество?


28 марта 2020
avc   
+2 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

Большое спасибо!


28 марта 2020
Radja   
+2 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

СПАСИБО !!!!!!!!!!!!!!!!!


28 марта 2020
breaker65   
+2 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

Кто скачал вчера релиз
Перехешируйте торрент,
добавил альбом 2007. Durham Concerto (2007 Avie Records AV 2145 UK)


27 марта 2020
PAMI   
+3 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

Thanks


24 июня 2017
atkjay   
+2 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

Big Thanks >>>>>>>>>>>>>>>>


14 июня 2017
pachis   
+3 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

Отлично! Большое спасибо!


22 мая 2017
breaker65   
+3 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

Цитата:  kokas61
Саша, спасибо!!! Класс!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!


Всегда пожалуйста Николай! Приятного прослушивания!


22 мая 2017
kokas61   
+2 
PR:XCityXXX GBXXX GBПостовХС
В
Л
Х

Саша, спасибо!!! Класс!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!



 

Похожие альбомы

+ Показать ещё
Please enable Javascript!
Пожалуйста включите Javascript, иначе данный и другие сайты могут работать не корректно! Узнать как включить Javascript можно на Google Support